MANUEL RIVERA (Grenade 1927-1995 Madrid) Espejo para Guardar un Sueño. 1968. Grillage métallique, fil de fer et huile sur bois. Signé en bas à droite : M. Rivera, ainsi que deux fois signé, titré, daté et avec une flèche directionnelle : Manuel Rivera - "ESPEJO PARA GUARDAR UN SUEÑO" - M. Rivera - 1968 BASE. 100 × 81 cm. Provenance : - Galerie Juana Mordó, Madrid. - Galerie Hilde Müller, Winterthur. - Collection privée, Suisse. - Collection privée, Suisse, reçue par filiation. Littérature : Alfonso de la Torre (avec Marisa Rivera) : Catálogo Razonado de Pinturas-Catalogue Raisonné de peintures. Manuel Rivera. 1943-1994, Madrid/Granada 2009, p. 281, no. [448] P-68-14 (avec ill.). Nous remercions Alfonso de la Torre, l'auteur du catalogue raisonné de Manuel Rivera, pour son aimable soutien, Madrid, 11.10.24. Manuel Rivera était un représentant clé de l'art informel et cofondateur du mouvement d'avant-garde "El Paso", qui a émergé à Madrid au milieu des années 1950. El Paso" prônait un art libre, authentique et expérimental et se considérait comme un moyen de protestation politique, éthique et sociale sous le régime franquiste. L'un des principaux objectifs de Manuel Rivera était de traduire en images des expériences spatiales réelles. Son intérêt pour la lumière, l'effet et la perception de l'espace l'a accompagné dès son plus jeune âge. Dès l'adolescence, il passe de nombreuses fins d'après-midi à Grenade à essayer de capturer sur le papier la lumière tamisée et intangible du crépuscule. Suite à une crise créative et obsédé par l'idée de créer des espaces dans toute leur plénitude, Rivera expérimente d'abord une série d'œuvres sur toile et, ce faisant, atteint une certaine limite. Par hasard, il découvre dans une vitrine de magasin un grillage utilisé pour une exposition. Rivera commence à l'utiliser et trouve enfin son matériau. Il commence à tendre le grillage sur des cadres, observant comment la lumière pénètre à travers sa fine trame et comment l'effet visuel change en fonction de la perspective. À partir de là, Rivera a disposé et installé divers éléments de différentes manières. Il en résulte une complexité visuelle fascinante et un jeu unique de lumière et d'espace. Des effets cinétiques sont créés en fonction de l'angle de vue et des conditions extérieures. C'est comme si l'on regardait une toile d'araignée qui tente méticuleusement de capturer la lumière au lieu des insectes. Le résultat est une présence pulsante, vivante, presque menaçante. Les œuvres de Rivera se caractérisent également par des textures, des couleurs et des transparences différentes. Entourés d'une aura mystérieuse, nous constatons que les frontières entre la peinture et la sculpture s'estompent et que les efforts de Rivera se révèlent dans toute leur ampleur. ------------------------------------------------- MANUEL RIVERA (Grenade 1927-1995 Madrid) Espejo para Guardar un Sueño. 1968. Drahtgewebe, Draht und Öl auf Holz. Unten rechts signiert : M. Rivera, sowie verso zweifach signiert, betitelt, datiert und mit Richtungspfeil : Manuel Rivera - "ESPEJO PARA GUARDAR UN SUEÑO" - M. Rivera - 1968 BASE. 100 × 81 cm. Provenienz : - Galería Juana Mordó, Madrid. - Galerie Hilde Müller, Winterthur. - Privatsammlung Schweiz. - Privatsammlung Schweiz, durch Erbschaft erhalten. Littérature : Alfonso de la Torre (avec Marisa Rivera) : Catálogo Razonado de Pinturas-Catalogue Raisonné de peintures. Manuel Rivera. 1943-1994, Madrid/Granada 2009, S. 281, Nr. [448] P-68-14 (mit Abb.). Nous remercions Alfonso de la Torre, l'auteur des Werkverzeichnisses von Manuel Rivera, pour son aide précieuse. Manuel Rivera est un artiste central de l'art informel et un membre du mouvement d'avant-garde "El Paso", qui a vu le jour au milieu des années 1950 à Madrid. "El Paso" se consacre à un art libre, authentique et expérimental et se présente comme une protestation politique, éthique et sociale à l'époque du régime franquiste. L'une des principales réalisations de Manuel Rivera est la mise en œuvre de voyages réels de réfugiés sous une forme plus complexe. Son intérêt pour la lumière, la réaction et l'expression de l'espace le poussent à être petit. Alors qu'il était encore jeune, il s'est efforcé, lors de nombreuses manifestations sportives à Grenade, d'apporter sur le papier la lumière inaltérable de l'abîme. À la suite d'une levée de fonds et de l'idée de créer des paysages dans leur totalité, Rivera a commencé à expérimenter une série de travaux sur papier et a commencé à s'interroger sur ses limites. Dans le cadre d'un projet, il reçoit un dessin, qui sera utilisé pour les expositions. Rivera commence alors à faire des expériences et trouve son matériel. Il s'attarde sur le dessin d'une scène à filmer, observe la façon dont la lumière s'imprègne de la beauté des hommes et en modifie l'effet optique en fonction de la perspective. Des éléments différents sont arrangés et installés par Rivera sur des supports différents. Il en découle une vivacité optique fascinante et une interaction exceptionnelle entre la lumière et la lumière. Des effets cinétiques sont produits à partir de l'œil nu et d'autres conditions. Il semble que, même si l'on a essayé de le faire avec une épingle à cheveux, la lumière soit toujours présente dans les interstices. Daraus geht eine pulsierende, lebendige, fast schon bedrohliche Präsenz hervor. Les œuvres de Rivera sont également caractérisées par des textures, des couleurs et des transparences différentes. Sous l'effet d'une aura géante, nous verrons comment les frontières entre l'art et la sculpture s'estompent et comment l'Anliegen de Rivera, dans toute sa splendeur, est en train de se transformer.